从现代到传统，从网络到纸媒，古风艺术蔚然成风。市场的需求告诉我们，国学时代已然来临。那些已成为历史的如玉伊人、罗绮珠翠、春和景明……都将随着《唯美古风CG插画色彩教程》的到来逐一重归。
回首数千年中华民族历史，绘画历史渊源流长。本套书系将云集古往今来大家之所长，并结合现代绘画技艺的特色，推陈出新，缔造出适合当代古风艺术爱好者的教学系统。区别于传统动漫教学的生硬，本书系中每一幅画卷都将融于文化于，凝于典籍。我们将依托与绘画的教学，致力打造一场国学文化的艺术盛典。

随着近几年古典题材影视剧及各种神话唯美风格动漫游戏的火爆，古风CG绘画越来越受到大众喜爱。CG绘画是现代信息技术与传统绘画艺术相结合的产物，具有颜色更丰富细腻、修改和传播更方便、保存时间更长久等优点，因而被广泛应用在插图绘制、服装设计、影视广告、游戏动漫等领域。而“古风”特指以中国古代服饰、首饰、妆容、器具和背景为主的风格。古风CG插画将中国传统文化的气韵与当代的审美潮流、细腻的CG绘画技艺完美融合，为古典绘画艺术注入了新的活力。不管是出于个人兴趣爱好还是满足市场需求，学习这一画法都有实用价值。
本书为“唯美古风CG插画技法”丛书中的一本，以人物为主题，内容共4章，可分为2个部分。
第1部分（第1～3章）为基础知识，讲解了绘制古风CG插画必备的软件操作、线条勾勒、构图及色彩知识，并按照“从局部到整体”的思路，循序渐进地讲解了古风人物的基本绘制技法、重点和难点（如头部、手部）的进阶绘制技法，此外还介绍了古风服饰和景观植物的相关知识。
第2部分（第4章）为典型案例解析，完整剖析了以仙子、小生、少女、情侣等为主题的9幅大型古风CG插画的创作过程，从构思、构图、线稿到上色，一步步进行了细致讲解，在实践中引领读者掌握更多实用知识和技法。
本书不仅适合CG绘画相关从业人员阅读，对于广大古风爱好者、动漫爱好者来说也是极具参考价值的CG绘画入门书籍。
由于编者水平有限，在编写本书的过程中难免有不足之处，恳请广大读者指正批评，除了扫描二维码添加订阅号获取资讯以外，也可加入QQ群218737926与我们交流。
蜜桃老师
2017年4月

计算机/动漫培训

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前言
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第1章　古风绘画基础知识
1.1　Photoshop 8
1.1.1　Photoshop界面简介 8
1.1.2　Photoshop基本操作 10
1.1.3　Photoshop笔刷的制作 12
1.2　SAI 16
1.2.1　SAI基础介绍 16
1.2.2　SAI画笔工具及常用笔刷简介 18
1.2.3　画纸质感素材的加载 20
1.2.4　SAI图层的运用 20
1.3　古风线条基础知识 21
1.4　古风色彩基础知识 22
1.4.1　色彩理论基础 22
1.4.2　色彩的使用与搭配 24
1.4.3　古风色彩运用技法 26
第2章　古风人物绘制基础
2.1　头部的绘制 28
2.1.1　五官的位置和比例关系 28
2.1.2　不同角度头部的绘制 29
2.1.3　眼睛和眉毛的绘制 30
2.1.4　鼻子和嘴的绘制 33
2.1.5　耳朵的绘制 35
2.1.6　头部的基本绘制过程 36
2.2　身体的绘制 37
2.2.1　男女身体结构的差别 37
2.2.2　古风衣着的特点 41
2.3　手脚的绘制 43
2.3.1　手的绘制 43
2.3.2　脚的绘制 49
2.4　人物姿势的绘制 51
2.4.1　站姿 51
2.4.2　坐姿 56
第3章　古风人物绘制进阶
3.1　头部的绘制 59
3.1.1　人物脸部光影的绘制 59
3.1.2　眼睛的绘制 61
3.1.3　鼻子和嘴的绘制 63
3.1.4　古风发型的绘制 65
3.1.5　头部的完整绘制过程 74
3.2　手部的绘制 78
3.3　古风服饰的绘制 80
3.4　古风插画常用景观植物 90
第4章　古风插画成稿分析
4.1　百花仙子 97
4.1.1　构图与线稿 97
4.1.2　绘制上色 104
4.2　仙鹤小生 111
4.2.1　构图与线稿 111
4.2.2　绘制上色 115
4.3　小鹤红颜 123
4.3.1　构图与线稿 123
4.3.2　绘制上色 127
4.4　月季小女 135
4.4.1　构图与线稿 135
4.4.2　绘制上色 140
4.5　芸薹游园 152
4.5.1　构图与线稿 152
4.5.2　绘制上色 158
4.6　灯火阑珊 174
4.6.1　构图与线稿 174
4.6.2　绘制上色 178
4.7　红锦之梦 184
4.7.1　构图与线稿 184
4.7.2　绘制上色 186
4.8　月竹之夜 194
4.8.1　构图与线稿 194
4.8.2　绘制上色 196
4.9　镜花水月 204
4.9.1　构图与线稿 204
4.9.2　绘制上色 206