本书是学习计算艺术和设计的必备指南，涵盖丰富的实例、练习、大师访谈录和超过170幅创意作品插图。本书面向所有艺术教育工作者和实践者，将代码作为一种创造性的媒介，是指导计算机科学家从STEM（科学、技术、工程、数学）过渡到STEAM（科学、技术、工程、艺术、数学）的有益参考。书中包含大量创意编码示例，涵盖经典作品和现代作品。区别于针对普通程序员的编程指南，本书强调适用于艺术和设计课堂的编程教学方法，可帮助从事艺术创作的读者快速掌握所需的编程技能。

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计算机\数字媒体

本书是学习计算性艺术和设计的指南，涵盖丰富的作业、练习、艺术家访谈录和超过170幅创意作品插图。本书面向所有艺术教育工作者和实践者，将代码作为一种创意媒介，是指导计算机科学家从STEM（科学、技术、工程、数学）过渡到STEAM（科学、技术、工程、艺术、数学）的有益参考。书中包含大量创意编程实例，涵盖经典作品和现代作品。不同于面向程序员的教程，本书强调适用于艺术和设计课堂的编程教学方法，可帮助从事艺术创作的读者快速掌握所需的编程技能。
Golan Levin是卡内基·梅隆大学电子艺术方向的教授，Frank-Ratchye创意研究室主管。Tega Brain是生于澳大利亚的艺术家、教育家和研究者，现为纽约大学集成数字媒体方向的助理教授。

从计算机科学家和艺术家到计算性艺术专业的教师和学生，所有从事创意编程工作的人都应该将本书列为必读书。两位作者在该领域成就斐然，书中既讨论编程技巧，也介绍数字艺术史相关知识，并且在这两个方面都做得很棒。
—— Christiane Paul，惠特尼博物馆数字艺术方向兼职策展人，纽约新学院媒体研究方向教授
书中那些大大小小的创意和想法既实用又富有诗意，可以与计算工作室的项目无缝衔接。本书堪称一座里程碑，将几个世纪以来的传统艺术实践更新到当下——在当下，我们要么选择用机器创作，要么被时代甩在后面。
—— John Maeda，技术专家，著有How to Speak Machine
这本非凡的书帮助代码遇见艺术家，帮助艺术遇见代码。教师和学生可以利用这些创意方法来探索数字技术。这本书在我们的脑海中埋下了问题的种子，而不仅仅是答案。跟随两位作者，我们将一起发现基于规则的系统、用户交互、全局联结性和虚拟体验如何在计算机科学和艺术之间架起桥梁。
—— Ellen Lupton，马里兰艺术学院Betty Cooke and William O. Steinmetz设计主席，
著有Health Design Thinking


代码资源：
https://github.com/CodeAsCreativeMedium